The Franchise Review: La comedia de HBO no está reinventando la sátira de superhéroes, pero es súper divertida

Si bien pocos podrían culpar al público por tener fatiga de superhéroe, es fácil argumentar que la sátira de superhéroes se ha vuelto igualmente cansada. Lo hemos visto hecho desde fuera del sistema Marvel/DC en el drama de Prime Video los chicosy hemos recibido metaobservaciones desde lo más profundo del sistema, cortesía del informe de este verano. Deadpool y Lobezno. Es natural que eventualmente te quedes sin cosas que decir sobre un género que ha sido tan minuciosamente desmenuzado. Qué La franquiciala nueva y segura sátira de HBO sobre la producción poco segura de una película basada en cómics de nivel medio, tiene a su favor que criticar el género en sí es menos importante que atacar a la industria y la cultura que hace que estos megaéxitos tengan éxito.

La franquicia tiene un pedigrí brillante detrás. Los créditos de la comedia de púas. veep el creador Armando Iannucci y el ganador del Premio de la Academia Sam Mendes como productores ejecutivos (Mendes también dirige el piloto), mientras que Sucesión El escritor Jon Brown actúa como showrunner. Trent Reznor y Atticus Ross manejan la partitura. (El efecto es que muchos episodios se sienten como si tuvieran la banda sonora de composiciones rechazadas del dúo). Retadores puntuación, pero no es Naciones Unidasagradable.) Todas estas personas ciertamente están equipadas para comentar sobre el estado de la película de la franquicia, y aquí, la franquicia titular es cortesía de los ficticios Maximum Studios, que están produciendo una adaptación del cómic llamada Tecto: Ojo de la tormenta. El propósito u objetivo de Tecto como héroe nunca queda completamente claro, pero hace Tenga un martillo neumático invisible y guantes antisísmicos. El punto es que esos detalles son recitados de manera casual y desagradable por los actores y miembros del equipo: nadie que trabaje en esta película realmente se preocupa mucho por el héroe o su viaje.

En esa producción alternativamente caótica y apática es donde La franquicia encuentra su historia, centrándose principalmente en Daniel (Himesh Patel), tectoEl primer asistente de dirección con exceso de trabajo, que tiene el trabajo más importante en el set y, como resultado, guarda un silencioso resentimiento hacia todos los que lo rodean, incluso mientras mantiene valientemente la película avanzando. Gran parte de su papel gira en torno a gestionar los egos del talento: el inseguro protagonista Adam (Billy Magnussen), que interpreta a Tecto, apenas oculta lo desesperadamente que necesita que esta película funcione; su coprotagonista, el engreído y experimentado veterano del teatro Peter (Richard E. Grant), no oculta lo superado que está; y su director, Eric (Daniel Brühl), es un autor de autor alemán cuya visión es mayor de lo que permiten las limitaciones de un estudio. Cuando tecto pierde a su productor, la exnovia de Daniel, Anita (Aya Cash), interviene para supervisar las operaciones, aunque rápidamente queda claro que ella sólo está ahí para los puntos de diversidad tan necesarios de tener una mujer en una posición de «poder» (pocas en La franquicia en realidad tienen poder, por supuesto) detrás de escena.

A partir de ahí, es una comedia de errores. En un episodio, Adam se convence de que las hormonas de crecimiento humano que utilizó para transformarse en héroe lo están convirtiendo en una oveja. En otro, una actriz ganadora del Oscar interpretada por Katherine Waterston espera ansiosamente a que termine su tiempo en el set, sólo para ser informada de que su papel ha sido ampliado. (Nuevamente, es en aras de la «diversidad», aunque la legión de fanáticos masculinos de Tecto la odia absolutamente). El productor de la franquicia Pat (Darren Goldstein), su exigente jefe de fraternidad (un enviado obvio), le dice al equipo. (compuesto por Kevin Feige, hasta su omnipresente gorra de béisbol), que Maximum ya no considera tecto un poste de tienda. hay un veep-ian calidad de todo, especialmente cuando el siempre desmoralizado Daniel, Anita y el valiente nuevo tercer asistente de dirección Dag (Lolly Adefope) se apresuran a mantener contentos a los actores y al director a medida que la producción se vuelve cada vez más plagada de problemas. «¿Alguna vez has sentido que estás acabando con el cine?» pregunta el alegremente divertido Dag durante un día de rodaje particularmente desafiante.

La franquiciaLa respuesta a esa pregunta es complicada. Es difícil ver este programa, cuyos ocho episodios fueron entregados a los críticos para su revisión, sin reconocer que se transmite por HBO, propiedad de Warner Bros. Discovery, que también posee los derechos cinematográficos de DC Entertainment. (Cuando La franquicia se estrena, se transmitirá simultáneamente con el pingüinospin-off televisivo de HBO para el personaje de Colin Farrell de 2022 el batman.) Quizás por eso La franquicia Claramente se siente más seguro eligiendo las películas de Marvel más familiares, aunque esto también se siente como un caso de crédito parcial: si no estás dispuesto a criticar el sistema, ¿para qué molestarte? La franquicia no siente ningún afecto por el género que satiriza, a pesar de cuán profundamente se han beneficiado los involucrados en la realización del programa de la tarifa de superhéroes. (El programa está compuesto por un elenco y un equipo que han estado involucrados en Marvel, DC, James Bond, Star Wars y varios proyectos de Disney). Cuando se burlan de la industria, hablan por experiencia. Y, sin embargo, su sátira a veces parece cansada. En un momento, la serie aborda el tema «de Martin Scorsese».Las películas de Marvel no son cine.» comentario, una trama que se siente a la vez perezosa y anticuada. La popularidad de las películas de superhéroes no se ha desvanecido, pero la novedad de las críticas lanzadas contra ellas se ha atenuado, y La franquiciaLas tomas simplemente no son lo suficientemente nítidas como para sentirse frescas.

Aún así, hay mucho para disfrutar La franquicia. El conjunto es su mayor arma; Cada miembro del reparto es tan experto en ofrecer el tipo de diálogo cáustico que veep y Sucesión se hizo famoso por. Como los dos mayores idiotas de la producción, un Magnussen perfecto y un Brühl deliciosamente peculiar se hacen cargo de gran parte del trabajo pesado de la comedia, con un excelente Patel anclando sus muchas rarezas. (Adam de Magnussen termina con el arco más completo y satisfactorio del programa). Un Adefope siempre bienvenido (aunque infrautilizado) recorre la serie, imbuyendo a Dag con toda la alegría de alguien que sabe que es demasiado buena para su trabajo. Y Patel y Cash tienen buena química, aunque aunque La franquicia presenta algunos destellos de su historia romántica, esa relación desafortunadamente se queda en el camino, hasta el punto en que comienzas a preguntarte por qué se incluyó. Si los personajes no están tan bien dibujados como deberían, y si su desarrollo a menudo se pierde en el esfuerzo de impulsar tectoA lo largo de la producción, los talentosos actores agregan suficiente magia para mantener el programa altamente visible y frecuentemente divertido y a carcajadas. Dejando a un lado las críticas, es agradable ver una serie que pretende ser comedia y que en realidad tiene un flujo constante de chistes.

Mientras La franquicia se nutre del tipo de chistes internos sobre béisbol que atraerán a quienes estén familiarizados con las maquinaciones de un set de filmación, al final te quedarás deseando que tuviera un poco más de mordiente. Oh, bueno, para eso está la secuela.

Estrenos: Domingo 6 de octubre a las 10/9c en HBO y Max
¿Quién está en él? Himesh Patel, Lolly Adefope, Aya Cash, Daniel Brühl, Billy Magnussen, Richard E. Grant, Darren Goldstein
¿Quién está detrás? Jon Brown (showrunner), Armando Iannucci, Sam Mendes
Para fanáticos de:veep, Sucesiónsátira del mundo del espectáculo
Cuántos episodios vimos: 8 de 8