Christopher Nolan está a solo unas semanas de estrenar su nueva película, Oppenheimerlo que significa que es la oportunidad perfecta para ponerse al día con su mejor: Dunkerqueque ahora se transmite en Netflix.
Dunkerque cuenta la historia real de la evacuación de cientos de miles de soldados británicos varados en las playas francesas de Dunkerque hacia el comienzo de la Segunda Guerra Mundial. Con los nazis invadiendo todos los flancos, la mayor parte del ejército británico parecía irremediablemente atrapado y la guerra condenada. Después de todo, ¿cómo podría Inglaterra defenderse sin un ejército, y mucho menos luchar para ayudar a liberar al resto de Europa? Pero en el último momento, apareció un audaz plan de rescate para salvar el continente cuando cientos de civiles navegaron por el canal para ayudar a rescatar a sus muchachos.
Debido a que, al parecer, nunca contará otra historia directamente, Nolan rompe la narración del rescate, mostrándola desde diferentes perspectivas y diferentes períodos de tiempo. Seguimos a los soldados (Fionn Whitehead y Harry Styles) varados en la playa durante días, un piloto (un excelente Tom Hardy) que llega para las últimas horas culminantes, y la tripulación de navegación a casa del Sr. Dawson (Mark Rylance), su su hijo Peter (Tom Glynn-Carney) y el amigo de Peter, George (Barry Keoghan).
La historia del rescate en Dunkerque ya es uno de los momentos más increíbles, fascinantes y milagrosos de la historia moderna, pero en manos de Nolan, es a la vez aterradora e inspiradora. El verdadero truco de Nolan con Dunkerquey la ventaja de las múltiples perspectivas que emplea, es mostrar todas las formas en que la operación fue una empresa logística masiva y una impresionante hazaña de coordinación, mientras que al mismo tiempo fue un espectáculo de terror absoluto y un caos caótico.
En la visión de Nolan de Dunkerque, el enfoque nunca deja el suelo y los individuos en el centro de la historia. Una adaptación mucho más débil pasaría por Winston Churchill ordenando la requisición de barcos civiles por parte de la marina, o traería a un general para que nos dijera cuán importante es el ejército para el esfuerzo de guerra. En cambio, Nolan le da a su audiencia el crédito que merecemos y no explica nada. Estamos justo ahí con los soldados, que no saben si alguien viene a salvarlos o no. Cuando Kenneth Branagh finalmente aparece como comandante, simplemente se aferra a la esperanza como el resto de ellos. En el momento en que Branagh nos ayuda a comprender el panorama general, es porque se queda en la playa, con la esperanza de sacar a los soldados franceses a continuación.
Este tipo de perspectiva brinda una vista impresionante de Dunkerque y es el tipo de elección que solo puede provenir de un cineasta tan seguro y consumado como Nolan, sin mencionar el hecho de que no hay muchos otros directores que se comprometan a encontrar Spitfires reales que funcionan para asegurarse de que los aviones en la película se vean bien.
Pero a pesar del enfoque habitual de Nolan en la escala y la grandeza de sus historias, a menudo requieren demasiada explicación para aterrizar con el tipo de peso que parece pretender, incluso en Principio, un éxito de taquilla perfecto. Con Dunkerque, no se necesita explicación. Vemos a niños en una playa desesperados por sobrevivir, vemos un mundo en guerra y tenemos la increíble puntuación del reloj de Hans Zimmer que nos recuerda que cada minuto que se quedan, están un minuto más cerca de la muerte. Es desgarrador y claro como el día, y la película nunca deja que su enfoque se desvanezca. Todas las grandes películas de guerra funcionan como películas de terror, y Nolan sabe que la simplicidad hace que las cosas sean aún más aterradoras.