Con su reciente lanzamiento encore y estreno en streaming, el éxito de taquilla en idioma telugu de SS Rajamouli RRR está demostrando ser una droga de entrada para los espectadores estadounidenses ansiosos por ver más cine indio. Esa categoría puede ser amplia: India tiene docenas de industrias cinematográficas diferentes, cada una con sus propios idiomas y sensibilidades, pero hay muchos puntos de entrada clásicos y contemporáneos disponibles para transmitir. Criterion Channel tiene varios trabajos de directores legendarios como Satyajit Ray y Guru Dutt, mientras que Netflix presenta múltiples versiones de las películas Baahubali de Rajamouli, un par de epopeyas de espada y sandalia en una escala mitológica, para cualquier persona interesada en porciones adicionales de su cocina específica. .
Elaborar una lista de recomendaciones que se sienta remotamente completa o que abarque todo es una tarea hercúlea, dado el gran volumen de producción cinematográfica de la India (alrededor de dos mil películas al año), por lo que es probable que cualquier resumen de este tipo esté influenciado por caprichos, preferencias e incluso lagunas en su conocimiento. Dicho esto, también se siente en línea con el espíritu alegre de RRR para compartir una lista de favoritos personales de los últimos años, ya sea que se ajusten a la estética exagerada y maximalista de Rajamouli o que vayan en la dirección opuesta por completo.
Estas 10 películas pertenecen a varias industrias, ninguna de las cuales es Bollywood, la principal industria en idioma hindi, que consume suficiente oxígeno conversacional tal como es, pero abarcan toda la gama estilística y pintan una imagen más completa de las muchas avenidas de la India. el cine aún queda por explorar.
Ega (2012)
Una de las películas más fáciles de recomendar a un fanático de Rajamouli recién acuñado es su ridículamente divertido thriller de acción de insectos. Eega. Los dramas de reencarnación abundan en el cine indio (se remontan al menos a la década de 1940), pero Eega lleva el concepto a un extremo deliciosamente absurdo al hacer que su protagonista asesinado regrese para vengarse no en un avatar humano, sino como una mosca doméstica con la cadencia jactanciosa de un luchador profesional. Puede que se desarrolle en una escala más pequeña que las otras obras de Rajamouli, pero su acción se siente igual de enorme y descarada.
Dónde verlo: Las versiones originales en telugu y tamil siguen saltando entre los servicios de transmisión, por lo que, por ahora, el doblaje en telugu solo se transmite en la plataforma india. Ajámientras que su doblaje malayalam eecha está disponible para alquilar o comprar digitalmente en Youtube y Google Play.
Kaala (2018)
Si bien su acción es adecuadamente estilizada y exagerada (al menos en comparación con la mayoría de las películas de Hollywood), Pa. Ranjith’s Kaala se basa en el activismo de base y la casta contemporánea y la política económica, y cuenta la historia de un líder tamil que protege a su gente en un barrio pobre en expansión de Mumbai. Sin embargo, su mayor punto de venta es su protagonista, Rajinikanth, que entonces tenía 68 años, también conocido como «Súper estrella Rajini”, uno de los artistas más venerados de la India, que todavía se comporta con la arrogancia segura de sí mismo de un recién llegado de 20 y tantos años. Su deslumbrante presencia en la pantalla también se combina con un estridente número de baile hip-hop en la apertura de la película, que allana el camino para una experiencia emocionante que explora la vida y la energía en algunos de los rincones olvidados y abandonados de Mumbai.
Dónde verlo: Kaala está disponible para transmitir en Amazon Prime.
Anhey Ghorey Da Daan/Limosna para un caballo ciego (2011)
Este sería el swing estilístico antes mencionado. Si bien la percepción del cine indio en el extranjero tiende a ser grandiosos musicales de acción, su escena artística y de autor es igual de vibrante. Caso en cuestión: el idioma punjabi de Gurvinder Singh Anhey Ghorey Da Daan, una historia fantasmagórica de las penurias que enfrentan los agricultores de la casta oprimida dalit, y una historia que se mueve a través de las sombras y los espacios vacíos. Es una obra poética que evoca al maestro iraní Abbas Kiarostami, pero se siente enteramente india en su concepción de la lucha comunitaria.
Dónde verlo: Anhey Ghorey Da Daan está disponible para transmitir en MUBI.
Gamak Ghar/La casa del pueblo (2019)
Otra obra de minimalismo contemporáneo, la quema lenta en maithili de Achal Mishra sigue a una familia a lo largo de varias generaciones mientras se reúnen en su aldea en el este de la India, ya sea para celebrar el nacimiento de un niño o para llorar la muerte de un anciano. A través de relaciones de aspecto cambiantes, conversaciones nocturnas tranquilas y tomas amplias persistentes que capturan el paso del tiempo, la película de Mishra, prima temática cercana a la de David Lowery. Una historia de fantasmaspero con la moderación de Yasujirō Ozu, explora la dinámica entre los lugares y los recuerdos que guardan.
Dónde verlo: Gamak Ghar está disponible para alquilar o comprar digitalmente en Proyector.
Jallikattu (2019)
Si el minimalismo no es su taza de té, entonces la caótica entrada al Oscar 2021 de India Jallikattu puede ser de tu agrado. Lijo Jose Pellissery es uno de los mejores satíricos del cine indio contemporáneo. Su película en malayalam sobre un toro fugitivo que arrasa un pueblo mientras sus residentes lo persiguen está plagada de imágenes deslumbrantes, sagradas e infernales que pueden filtrarse debajo de tu piel. Tanto una historia sobre el entorno natural como sobre la naturaleza humana y la forma en que se desarrolla, la saga de 90 minutos de Pellissery de sonido y furia es un completo hechizo.
Dónde verlo: Jalikattu está disponible para transmitir en Amazon Prime.
Sairata (2016)
Nagraj Manjule es posiblemente el mejor director indio en activo en la actualidad. Su esfuerzo de segundo año, Sairat, juega como una secuela espiritual de su efectivo debut, fandrysobre un joven dalit que suspira por su compañero de clase de «casta superior». Sairat se centra en una pareja de adolescentes que se fuga, a pesar de las muchas estructuras que se interponen firmemente en su camino. Sin embargo, aunque la película tiene una energía romántica bulliciosa al principio (especialmente durante el número musical diegético “Zingaat”), también describe la aleccionadora realidad de la vida huyendo de la persecución, y la forma en que puede volver espiritualmente del revés incluso a los amantes más soñadores.
Dónde verlo: Sairat está disponible para alquiler o compra digital en Apple TV, Youtubey Google Play.
Carta desde tu país lejano (2020)
El único cortometraje de esta lista, el de Suneil Sanzgiri Carta desde tu país lejano puede ser abstracto, esotérico y lleno de imágenes de archivo, pero es una encapsulación precisa de lo que se siente al existir en este momento de la política india contemporánea. Filmada en película caducada de 16 mm y usando el recurso narrativo de cartas y poemas ingleses escritos a los revolucionarios caídos, esta volátil obra de vanguardia, que pertenece a la ola de cine experimental «paralelo» de la India, combina representaciones digitales con imágenes borrosas de varias épocas de Protesta india, conectando los puntos entre la revolución histórica y las luchas políticas en curso.
Dónde verlo: Carta desde tu país lejano está disponible para transmitir en El canal del criterio.
Bulbul puede cantar (2018)
El cine del estado de Assam, a menudo ignorado, en la frontera oriental de la India, ha experimentado un resurgimiento en los últimos años, gracias en parte a la directora Rima Das y su primer largometraje en idioma asamés, Pueblo de estrellas de rock (Presentación de India a los Oscar 2019), sobre una chica de pueblo con grandes sueños musicales. Seguimiento de Das, Bulbul puede cantar, es una tierna película que subvierte la premisa de su antecesora al contar la historia de una adolescente cuya relación con la música es más complicada, dadas las profundas raíces de la tradición patriarcal incrustadas en todas las facetas de la cultura. Se centra en un trío de mejores amigos que aceptan sus identidades sexuales en el contexto de la zona rural de Assam en una historia de choque cultural que Das pinta, en su mayor parte, con un naturalismo basado en la observación, al tiempo que permite florituras formales ocasionales para capturar la belleza. , anhelo y deseo.
Dónde verlo: Bulbul puede cantar está disponible para transmitir en netflix.
Alquilar (2017)
El debut como director del reconocido director de fotografía Chezhiyan, Dejar es un drama tamil íntimo que sigue a una familia de tres miembros de clase media baja. La película explora las formas en que se les otorga o se les niega la humanidad en función de los espacios que los rodean, ya que de repente son desalojados y obligados a alquilar un nuevo apartamento. Ambientada en la industria de bienes raíces depredadora en Chennai, como resultado de su reciente auge de TI, la película trata sobre lo que significa «hogar» cuando el espacio físico es tan frágil, transitorio y dictado por los caprichos crueles de los propietarios malhumorados, cuyas decisiones puede reducirse a tecnicismos prejuiciosos. Chezhiyan, sin embargo, no está tan interesado en sermonear como en explorar cómo la negación de la dignidad básica puede desentrañar su sentido de ser, invocando el espíritu de clase trabajadora de Ken Loach mientras cuenta su historia a través de paredes, objetos domésticos y cambios menores. en el comportamiento humano.
Dónde verlo: Dejar está disponible para transmitir en Amazon Prime.
Sudán de Nigeria (2018)
El cine indio puede estar plagado de temas anticoloniales, pero no suele tener en cuenta su propio racismo, especialmente su anti-negritud, lo que hace que la comedia deportiva en malayalam de Zakariya Mohammed sea una bocanada de aire fresco. Si alguno RRRLa historia de amistad masculina o su romance con la barrera del idioma tocó una fibra sensible, luego la hilarante y conmovedora sudanés de nigeria es un seguimiento adecuado. Cuenta la historia de un refugiado nigeriano y jugador de fútbol, Samuel (Samuel Abiola Robinson), que se muda a Kerala y juega para un equipo local dirigido por Majeed (Soubin Shahir), un hombre pobre cuyo amor por el deporte a menudo lo aleja de su familia. Cuando Samuel se rompe la pierna, queda bajo el cuidado de Majeed, ya que la burocracia y un sistema de inmigración desgarrador le impiden viajar a casa. Sin un dialecto verbal en común, los dos deportistas frustrados se ven obligados a derribar barreras a través de su amor mutuo por el juego (y eventualmente, sus dificultades mutuas) en una película que entiende que algunos lenguajes, como el cine, conectan a las personas más allá de las palabras.
Dónde verlo: sudanés de nigeria está disponible para transmitir en netflix.