A medida que el metaverso se convierte en parte de la cultura popular, el rumor en torno a la tecnología aumenta sin que se vislumbre un final. La capacidad de ingresar a un universo completamente diferente pero familiar, limitado únicamente por las alturas de la imaginación, ha permitido que el mundo se vuelva global desde el interior de sus salas de estar.
Especialmente las grandes reuniones recreativas están disminuyendo en número y escala con cada año que pasa. Sin embargo, menos eventos equivalen a menores ingresos para los artistas, especialmente aquellos que se ganan la vida principalmente con conciertos y actuaciones en vivo. Sin embargo, la tecnología que amenaza con reemplazar a los conciertos en vivo y los festivales de música es la solución que la industria está buscando; La música en el metaverso no es un concepto futurista en absoluto, ya ha alcanzado una masa crítica y no hay vuelta atrás.
Una gran parte de los artistas depende de los eventos en vivo para obtener ingresos. Incluso entonces, las giras conllevan sus propios desafíos, que van desde bajas comisiones para los artistas hasta altos costos de producción. Por otro lado, los oyentes pueden tener que esperar años, y a veces incluso toda una vida, para poder ver a sus artistas favoritos actuar en vivo. Con la ayuda de Internet, la música ha borrado fronteras hace décadas; un artista puede disfrutar de una audiencia internacional mucho antes de triunfar. También en este escenario, las presentaciones en vivo son muy importantes, ya que es una oportunidad única para que los fanáticos e ídolos se conozcan e interactúen.
Créditos de imagen: C.Castilla de Adobe Stock
La música en el metaverso puede abordar problemas en ambos frentes, facilitando a los oyentes sintonizar eventos en vivo en todo el mundo y brindando a los músicos las ventajas de una gira sin los costos logísticos. Los últimos dos años han sido testigos de una serie de eventos musicales del metaverso de alto perfil, catalizados por la pandemia mundial. La adopción acelerada de esta tendencia ha sido posible gracias a cambios paralelos, especialmente el trabajo remoto sostenido desde oficinas virtuales y marketing en el metaverso.
Con una vorágine de nuevas experiencias musicales en el metaverso entrando en escena, aquí hay una lista de desarrollos y eventos interesantes que debes conocer:
Conciertos del Metaverso – Travis Scott x Fortnite
Fortnight, un juego de batalla real que ha cautivado a todos desde 2017, se ha transformado rápidamente de un modo multijugador en línea a uno de los primeros protometaversos en el ojo público. Las decenas de millones de jugadores activos que componen la audiencia del juego representan una base de consumidores interesante. Ávido y explorador de la tecnología, el público juvenil que puebla los servidores del juego es también uno de los segmentos de clientes más activos de los artistas musicales actuales que escuchan música.
Tanto es así que Travis Scott, uno de los íconos del hip-hop más reconocidos del mundo, lanzó un álbum completo junto con un concierto en vivo dentro del juego para los jugadores. Este truco único ayudó a Fortnite a alcanzar su mayor número de usuarios activos simultáneos de más de 12,3 millones de visitas de todo el mundo.
Créditos de imagen: Roman Rváchov de Adobe Stock
Ciertamente, esta no fue la primera vez que se llevó a cabo un concierto de metaverso, pero este evento fue el primero realizado por un artista convencional en un escenario tan grandioso. Este concierto destacó un par de corrientes subyacentes clave que ya habían estado dando forma al mundo. En primer lugar, un concierto basado en metaverso implica que no hay limitación física en el número de espectadores ni en su ubicación, es decir, los artistas pueden llegar a toda su audiencia mientras realizan conciertos. En segundo lugar, la mayoría de la gente juega videojuegos hasta cierto punto y está lo suficientemente absorta en ellos como para querer gastar dinero en merchandising virtual.
Los desarrolladores de Fortnite desarrollaron máscaras especiales para que los jugadores las compraran en el juego para celebrar los eventos y las ventas le valieron a Travis y Epic Games una suma de millones. El merchandising de Metaverse ya ha mostrado resultados positivos y este es sólo uno de los ejemplos de ello.
Festival de Música Metaverso – EDC x Roblox
Otro proto-metaverso que ha ganado una base masiva de usuarios también proviene de los videojuegos. Roblox, un mundo sandbox donde los usuarios pueden crear sus propios mundos y juegos para interactuar entre sí. Este mes, el famoso festival de música de Las Vegas EDC (Electric Daisy Carnival) emparejado con Roblox llevar su festival de música a una audiencia global virtual organizando Insomniac World Party, un evento dentro del juego de una semana de duración para que jugadores de todo el mundo lo disfruten de forma gratuita. Todas las actuaciones de varios artistas se mostraron en vivo dentro del juego en cuatro escenarios y, además, hubo contenido adicional y minijuegos para los jugadores que asistieron.
Créditos de imagen: satura_ de Adobe Stock
Los festivales de música de Metaverse serán el futuro de la organización de festivales de música. Aparte de los aspectos emocionantes, como los conciertos sin limitaciones físicas para el teatro y la accesibilidad con un solo clic, la naturaleza virtual de estos eventos significa que los costos involucrados en la organización de dichos eventos son mucho más bajos. Todo el ecosistema de personas que participan en la organización y gestión de un festival de música se beneficia de ello, y también permite que «equipos» más pequeños organicen sus propios festivales de música. Aparte del alivio para las personas involucradas y asistentes, el propio planeta se beneficia de ello como costo ambiental de tales eventos es extremadamente alto.
Plataforma de concierto virtual: Lindsey Stirling x Wave VR
Incluso antes de que la pandemia empujara al mundo a estar en línea, algunos artistas y empresarios eran conscientes de las limitaciones físicas y sus consecuencias tanto para los artistas como para el público. Wave, una startup basada en realidad virtual que se centró en conectar artistas con sus fans a través de actuaciones de metaverso virtual, había previsto la futura demanda de este tipo de experiencias y ya había conseguido financiación antes del inicio de la era Covid. Uno de los muchos artistas que utilizó la plataforma de Wave para presentar su presentación en vivo del metaverso fue Lindsey Sterling, una violinista contemporánea con mucha fama en Internet.
Con un pequeño equipo de producción y un pequeño conjunto de equipos, Lindsey pudo producir una actuación en vivo en realidad virtual que llegó a más de 400.000 usuarios en múltiples plataformas. En la realidad física, tal experiencia no es posible ni puede generar el tipo de audiencia debido a limitaciones físicas, lo que hace que la música del metaverso sea ideal para artistas con audiencias tanto pequeñas como grandes.
Créditos de imagen: fuego de barril de Adobe Stock
Al igual que la transformación digital que precedió a la inminente revolución del metaverso, la nueva tecnología tiene la clave para solucionar muchos de los problemas preexistentes que afectan a múltiples facetas de la vida humana, desde la educación hasta la cirugía. Metaverse no solo elimina las limitaciones físicas, sino que también reduce la dependencia de los recursos y, al mismo tiempo, facilita el acceso a las experiencias para todos, desde cualquier lugar.