El agua moja y el horror es extraño. Al representar monstruos que viven en la periferia y que se oponen a una sociedad que los ajena, el género de terror siempre ha encontrado formas de hablar de la experiencia y la lucha queer. Con el paso del tiempo, el género ha evolucionado desde mostrar la rareza estrictamente a un nivel subtextual hasta sacarla a la superficie.

Como una forma de resaltar esa larga historia y ofrecer opciones de visualización para aquellos que buscan algo para ver durante la temporada espeluznante fuera de los productos básicos habituales., a continuación hay una lista de 10 grandes películas de terror con temas queer. La primera mitad tiene películas de terror modernas con personajes visiblemente queer, mientras que la segunda mitad se compone de clásicos espeluznantes con connotaciones queer.

La semilla de Chucky (2004)

Los muñecos Chucky y Tiffany se vuelven hacia su hijo muñeco, mientras una mujer está atada en la cama frente a ellos.

Foto: Rolf Konow/Sygma

Con la llegada de Novia de Chucky y la presentación de Tiffany (Jennifer Tilly), la muñeca compañera de Chucky, la franquicia Child’s Play se adentró más en la comedia de terror que antes. Entonces vino La semilla de Chuckyla quinta entrega de la serie, que supuso un avance más en un sentido diferente.

Además de actuar como una película slasher de corte y dados y una satirización de Hollywood, La semilla de Chucky es una representación conmovedora de la aceptación familiar y la identidad de género. Cuando Chucky y Tiffany se reúnen con su descendencia Glen(da) (con la voz de Billy Boyd), se debaten sobre cómo quieren que Glen(da) se identifique. Chucky quiere reclamar a su hijo como un niño, mientras que Tiffany dice que quiere una hija. En última instancia, depende de Glen(da) reunir el coraje para decirles su elección, diciendo que pueden ser ambos y, de hecho, sentirse como ambos. Dado que la visibilidad no binaria es escasa en el género de terror, Glen(da) sigue siendo un ícono por derecho propio.

La semilla de Chucky está disponible para transmitir en Pavo realSyfy, USA Network y fuboTV, o para alquiler o compra digital a través de Amazon, Apple TVVudu y Google Play.

Infernal (2004)

Un joven sin camisa mira con miedo cómo alguien apuñala a través de una puerta en Hellbent.

Imagen: Liberación del regente

Una rara película slasher con un grupo de personajes abiertamente homosexuales, Empeñado es un caso atípico de su tiempo que también es un buen ejemplo de una historia con protagonistas queer que va más allá de la narrativa tradicional de «salida del armario». Nuestro principal grupo de amigos, Eddie (Dylan Fergus), Joey (Hank Harris), Chaz (Andrew Levitas) y Tobey (Matt Phillips), ya han salido del armario y son adultos en lugar de los habituales adolescentes condenados.

Mientras salen la noche de Halloween con un misterioso asaltante enmascarado de diablo que los sigue y los elimina uno por uno, Eddie persigue a su apuesto enamorado, Jake (Bryan Kirkwood). Dado que Eddie es el personaje principal, su actuación sobre sus afectos románticos refuta la noción de que el sobreviviente final arquetípico debe ser puramente casto para prevalecer. Tanto subversivo como apasionante, Empeñado es un reloj digno para aquellos que buscan emociones simples de películas slasher.

Empeñado está disponible para transmitir en Here TV, o para alquiler o compra digital a través de Amazonas.

Un extraño en el lago (2013)

Dos hombres sin camisa se abrazan junto a un lago en Stranger by the Lake.

Imagen: Liberación de filamentos

A pesar de que Extraño por el lago está más en el territorio del thriller hitchcockiano que en la tarifa de terror tradicional, todavía posee una atmósfera escalofriante. Esto se debe particularmente a su escenario desolado en una playa de cruising gay y al uso de sombras por parte de la maestra de fotografía Claire Mathon. Cuando Franck (Pierre Deladonchamps) se obsesiona sensualmente con Michel (Christophe Paou) incluso después de verlo ahogar a otro hombre en el océano, Franck siempre está embelesado en la sombra, ya sea en una escena nocturna o envuelto por su propia silueta durante el día. Franck siempre envuelto en la oscuridad abarca su tentación que lo lleva al peligro. La mezcla de compulsión y aprensión de Franck está bien ilustrada en los expresivos ojos de Deladonchamps. Mientras tanto, Patrick d’Assumçao impresiona en la misma medida como Henri, el agradable compañero de playa de Franck.

Extraño por el lago está disponible para transmitir de forma gratuita con una tarjeta de biblioteca en Kanopy, o para alquiler o compra digital a través de Amazonas y Vudu.

Titane (2021)

Una mujer joven se sienta a horcajadas sobre el capó de un automóvil pintado con luces de neón en Titane

Imagen: Neón

La obra maestra ganadora de la Palma de Oro de Julia Ducournau no es solo una película; es una experiencia titán comienza como una película slasher retorcida antes de transformarse en una pieza de horror corporal profundo que, como La semilla de Chucky, se centra en la identidad de género y el drama familiar. Una vez que la asesina en serie Alexia (Agathe Rousselle) se esconde y se hace pasar por «Adrien», el hijo perdido hace mucho tiempo del bombero Vincent (Vincent Lindon), lo que sigue es una conmovedora historia sobre dos extraños rotos que forman un fuerte parentesco. Si bien el sexo en el auto y la violencia extrema dejan una huella en la mente de uno, son las escenas conmovedoras como Vincent diciendo que acepta a Alexia / Adrien por lo que pueden ser las que aún perduran gracias a las actuaciones de Lindon y Rousselle. Ambos actores dicen más con un simple lenguaje corporal que lo que muchos actores hacen con páginas de diálogo.

titán está disponible para transmitir en Hulu, o para alquiler o compra digital a través de Apple TVVudu y Google Play.

Grito (2022)

Jasmin Savoy Brown usa una camisa de manga larga con un arcoíris y jeans frente a un camión de noticias en Scream de 2022.

Foto: Brownie Harris/Paramount Pictures

Un punto destacado de la nueva secuela del original. Grito es su representación de Mindy Meeks-Martin (Jasmin Savoy Brown). Gracias a su conocimiento del terror inteligente y su ingenio inexpresivo, Mindy sirve como una entrada sólida en el panteón de heroínas slasher. Mindy siendo abiertamente queer es un rasgo de carácter menos definitorio, lo cual es admirable y hace Grito un antídoto contra el uso de la homosexualidad como remate en su predecesor, donde el personaje de Robbie Mercer deja escapar que es gay solo para evitar la ira de Ghostface. Tiempo Grito 4 sigue siendo una entrada de franquicia sólida, la manera visible y práctica en la que se representa a Mindy muestra cómo las franquicias aún pueden evolucionar en términos de representación.

Grito está disponible para transmitir en Showtime y fuboTV, o para alquiler o compra digital a través de Amazonas, Apple TVVudu y Google Play.

El hombre invisible (1933)

El Hombre Invisible usa visiblemente vendajes y grandes anteojos.

Imagen: Imágenes Universales

El inicio de la parte de «clásicos con subtexto» de esta lista es uno de los clásicos Universal Monsters. Basada en la novela del mismo nombre de HG Wells, El hombre invisible sigue al Dr. Jack Griffin (Claude Rains), quien inicialmente busca una forma de revertir su invisibilidad antes de que la emoción de estar en su condición lo emborrache de poder. Una vez que Griffin solicita la ayuda de su compañero científico Dr. Kemp (William Harrigan) mientras causa estragos en el pueblo donde se escondió, su propia prometida, Flora (Gloria Stuart), se convierte en una ocurrencia tardía. Más obsesionado con su compañía con su pareja masculina y antagonizando a una sociedad inquieta por su mera presencia, Griffin es una figura con su propio trasfondo queer como el monstruo en frankenstein, otra obra maestra de terror del director abiertamente gay James Whale. Si te gustó eso, puede que te guste esto.

El hombre invisible está disponible para transmitir en Criterion Channel, IndieFlix y Pavo realo para alquiler o compra digital a través de Apple TVVudu y Google Play.

Gente gato (1942)

Simone Simon contesta el teléfono en Cat People

Imagen: Video casero de Warner

Como alguien fascinado por los hombres criatura, siempre me parecen una extraña metáfora. El concepto de tener que ocultar quién eres o tener miedo de quién eres porque temes que te perciban como un monstruo ofrece ligeros paralelismos con las ansiedades que sienten aquellos en la comunidad queer que temen revelarse por miedo a siendo otro. Esas preocupaciones sirven de base para el clásico de 1942 de Jacques Tourneur gente gato. Cuando Irena (Simone Simon) descubre que puede convertirse en un hombre pantera cuando se excita sexualmente, inicialmente expresa miedo. Sin embargo, una vez que su prometido, Oliver (Kent Smith), se vuelve más cercano a su asistente, Alice (Jane Randolph), Irena comienza a aceptar al monstruo que lleva dentro mientras intenta enemistarse con ellos en esta efectiva película de terror. Uno con un uso perfecto del sonido y la sombra.

gente gato está disponible para transmitir en HBO máximoo para alquiler o compra digital a través de Amazon, Apple TVVudu y Google Play.

Silencio… Silencio, dulce Charlotte (1964)

Una mujer sostiene un rifle sobre una baranda mientras usa un camisón en Hush...Hush, Sweet Charlotte

Imagen: 20th Century Fox

Después ¿Qué fue de Baby Jane? se convirtió en un gran éxito, el director Robert Aldrich y la estrella Bette Davis se reunieron dos años después. Silencio… Silencio, dulce Charlotte. Como en Hollywood siempre te quedas con lo que funciona, volvieron a colaborar en una película de terror que continuaba con el subgénero “psycho-biddy” que bebé jane originada. También amplió su factor de campamento amigable con los homosexuales no solo con más actuación teatral, sino también con algunos matices queer. En Silencio… Silencio, dulce Charlotte, Bette Davis lo sube deliciosamente a 11 como la solterona enloquecida Charlotte, que vive sola con su criada, Velma (Agnes Moorehead). Velma se dedica a servir a Charlotte y se vuelve especialmente vigilante cuando la sospechosa prima de Charlotte, Miriam (Olivia de Havilland), llega de repente. Sin embargo, el cariño de Velma se siente más profundo de lo que parece.

Como la leal y sutilmente sáfica Velma, Agnes Moorehead ofrece una actuación de brillantez desquiciada que le valió una cuarta y última nominación al Oscar a la Mejor Actriz de Reparto. En el momento de su estreno, la película alcanzó el récord de tener la mayor cantidad de nominaciones al Oscar de cualquier película de terror, con siete. Entonces, para aquellos que son completistas de los Oscar y fanáticos del terror, esta es una visita obligada.

Silencio… Silencio, dulce Charlotte está disponible para transmitir en Criterion Channel, o a través de alquiler o compra digital en Amazonas, Apple TVVudu y Google Play.

carrie (1976)

Sissy Spacek como Carrie mirando hacia abajo con un vestido de graduación cubierto de sangre de cerdo en Carrie.

Imagen: Warner Bros. Home Entertainment

Si bien las tres adaptaciones cinematográficas de la famosa novela de Stephen King son asombrosas por derecho propio, la original carrie por Brian De Palma podría decirse que sigue siendo el mejor. Gracias a su partitura melancólica de Pino Donaggio y la famosa escena del baile de graduación, la versión de 1976 es la mejor representación de la oscura fábula de King sobre una adolescente marginada con poderes telequinéticos que se venga de sus torturadores. Dado que Carrie White (una fascinante Sissy Spacek) es condenada al ostracismo simplemente por no conformarse, su lucha le habla a los jóvenes queer de la vida real que se ven obligados a soportar. Su madre, Margaret (Piper Laurie), un epítome de pesadilla del puritanismo religioso, obligando literalmente a Carrie a encerrarse en un armario oscuro solo promueve el reflejo de tales luchas en la historia. Son personas como las compañeras de clase de Margaret y Carrie las que explican por qué tantos adolescentes queer tienen miedo de salir y ser lo mejor de sí mismos.

carrie está disponible para transmitir en fuboTV y AMC Plus, o para alquiler o compra digital a través de Amazonas, Apple TVy Vudú.

Los niños perdidos (1987)

Kiefer Sutherland en The Lost Boys, con su cabello rubio platino, está rodeado por su pandilla

Imagen: Video casero de Warner

Los vampiros no son solo criaturas inmortalizadas, sino que siempre vivirán para siempre en la pantalla. Tras la tendencia vampírica impulsada por el éxito de Crepúsculolas famosas criaturas nocturnas están experimentando otro resurgimiento gracias a proyectos como Turno de dia, La invitacióny la nueva adaptación televisiva de Entrevista con el Vampiro. Pero el clásico de Joel Schumacher de 1987 Los niños perdidos sigue siendo un recordatorio temprano de su encanto eterno.

Una vez que Michael (Jason Patric) se vincula con el misterioso David (Kiefer Sutherland) y su pandilla de motociclistas, su temerario estilo de vida lo atrae hacia ellos. Sin embargo, cuando se revela que son vampiros, Michael se convierte lentamente en uno. Michael debe entonces decidir si ceder o no a sus nuevos impulsos y posiblemente vivir una vida al margen con su nueva hermandad vestida de cuero en esta historia sensual, ocasionalmente humorística, que sigue siendo tan aterradora como la adolescencia normal.

Los niños perdidos está disponible para transmitir de forma gratuita con anuncios en The Roku Channel, o para alquiler o compra digital a través de Amazonas, Apple TVVudu y Google Play.

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